Балетоманам и почитателям Терпсихоры представлять Альберта Загретдинова нет особой нужды: он давно вписал своё имя в историю рождения профессионального балетного образования на Дону.
Альберт признан лучшим работником культуры Ростовской области по итогам 2023 года (проект Министерства культуры Ростовской области); он обладатель двух президентских грантов: за собственный проект «Буратино» (2023 год; мы подробно писали об этом) и «Классический балет – культурное достояние России».
А. Загретдинов – экс-ведущий солист балета Ростовского музыкального театра, где проработал с 2002 по 2018 год, а затем ещё год – в статусе приглашённого солиста, вместе с супругой – экс-примой ростовской балетной сцены, заслуженной артисткой России Елизаветой Мислер. С 2021 года А.Р. Загретдинов преподает в ДГТУ на кафедре креативных индустрий (ныне это Институт креативных индустрий при ДГТУ, директор Анита Цой). Альберт Ринатович – доцент этого института, он преподаёт хореографию, классический танец, историко-бытовой танец студентам отделения «Руководство хореографическим коллективом».
А начиналось всё так: родился Альберт в городе Салават (Республика Башкортостан), обучался там – сначала в общеобразовательной школе, в классе с хореографическим уклоном, потом 8 лет – в хореографическом училище в Уфе (ныне хореографический колледж имени Рудольфа Нуреева). На последнем курсе был принят в Театр оперы и балета Уфы, где исполнял сольные партии.
Окончив училище в 2002 году, Альберт получил приглашение в несколько театров оперы и балета России, но отдал предпочтение Ростовскому музыкальному театру, где балетный жанр только начал набирать обороты, была молодая труппа и предлагались перспективы карьерного роста для солистов. В октябре 2002 года Загретдинов вышел на сцену РГМТ на премьере «Щелкунчика» (постановка Олега Корзенкова) в роли Щелкунчика. Машу (Клару) танцевала молодая балерина, будущая супруга Загретдинова Елизавета Мислер.
С 2005 года Альберт, параллельно с работой в театре, занялся педагогикой – преподавал в танцевальной студии ДК «Роствертол»; в школах искусств им. А.П. Артамонова, М.И. Глинки и Г.В. Свиридова, а также на хореографическом отделении Ростовского колледжа искусств, которое функционировало как студия при Ростовском музыкальном театре. Именно это отделение позднее стало базой нового отделения колледжа – «Искусство балета». В 2013 году заведующая отделением «Искусство балета» переехала в Москву, предложив на свое место кандидатуру Загретдинова. Так Альберт возглавил отделение «Искусство балета» РКИ. В том же году набрали первый поток детей, начиная с 10-летнего возраста. Обучение на отделении «Искусство балета» составляет 8 лет, как во всех профильных балетных училищах России.
— Альберт, в чём суть и основное назначение проекта «Классический балет – культурное достояние России»?
А.З.: Мы с Елизаветой давно в педагогике и отметили, что в Ростовской области довольно много преподавателей-хореографов, имеющих профильное образование, которые часто говорят о нехватке информации, нехватке методики – как обучать классическому танцу, с чего это обучение начинать, где черпать необходимую практическую информацию. Отправной точкой стала поездка в Мариуполь в 2023 году: меня пригласила Уполномоченный при Президенте Российской Федерации по правам ребенка Мария Алексеевна Львова-Белова, с целью проведения мастер-классов для детей.
То, что мы увидели в Мариуполе, привело в ужас: всё разрушено, нет практически ни одного целого здания! Поразило, что даже в таких жутких условиях люди тянутся к прекрасному. Тогда у меня и родилась идея сделать проект обучения основам классического балета, чтобы он охватывал не только Ростовскую область, а весь Южный федеральный округ. Хотелось, чтобы наш проект включал не только проведение мастер-классов с педагогами и детьми, но и создание общедоступного бесплатного сайта, на котором будут представлены видеозаписи уроков и другая полезная методическая информация.
— Ваш проект ориентирован главным образом на профессионалов, готовящих будущих хореографов, или его назначение более широкое?
— Конечно, более широкое. На наши семинары приходят педагоги школ искусств, колледжа культуры; преподаватели хореографического училища и Института культуры из Краснодара и из Тольятти; педагоги различных хореографических студий Ростова и области.
— В одном из современных романов я прочла: «В каждой работе человек ищет не только профессиональную реализацию, но и утоление собственных личностных амбиций». Что вам даёт работа над этим проектом не просто как профессионалу, а как человеку?
— И мне, и моей супруге Лизе всегда хотелось делиться с другими всем тем, что мы умеем делать сами, чем владеем. Хотелось отдавать, потому что мы давно поняли: нам ЕСТЬ ЧТО ОТДАТЬ! И я, и Лиза не слишком любим пафосные слова типа «миссия», но когда мы приезжаем на любой семинар или мастер-класс, мы испытываем огромную благодарность к людям, которые выбрали нашу очень нелёгкую профессию, которые не стоят на месте и готовы постоянно обучаться, чтобы, как мы сами, отдавать свои знания и умения другим. Когда в 2023 году мы выпустили спектакль «Буратино», в одной из статей я прочёл о себе: «Альберт Загретдинов по праву считается одним из создателей профессионального балетного образования на Дону».
Не скрою, мне было необычайно приятно! Считаю честолюбие (не путать с тщеславием!) прекрасной чертой, мотивирующей человека на самые созидательные действия. А любой артист не может не быть честолюбивым. Считаю также обязательным развивать в своих учениках черты, которые, полагаю, присущи мне самому и которыми я дорожу, — уважение к человеческому достоинству, эмпатию, сострадание.
И ещё. Я часто думаю: «А кто это сделает, если не мы?» Пожалуй, это стало для меня главным мотивом, побудившим подать документы на президентский грант, потому что я, несмотря ни на что, очень верю в будущее классического балета как вида искусства!
Наталия Красильникова.
Желаю Альберту всего самого хорошего, осуществления всех его планов!